Gainsborough
estudou em França no atelier de Hubert François Gravelot e
no estúdio de um pintor em voga na Corte de nome Francis
Hayman. Cedo tomou contato com a pintura da Europa
Central pela qual se apaixonou de imediato. Deu especial
atenção à pintura popular alemã do século XVII e
aos ícones russos.
Decidido a
se tornar um pintor influente entra a corte inglesa, translada-se, em 1759, para Bath, uma cidade preferida
cada vez mais pelos cortesãos e altos burgueses. Prontamente tornou-se um
pintor de preferência entre a nobreza e
a emergente burguesia, passando até o seu rival de longa data, Joshua Reynolds.
Gainsborough
conheceu o sucesso devido aos seus retratos.
Contudo, na sua obra também é frequente encontrar paisagens. Também é conhecido como um dos mais
célebres fundadores da Real Academia, onde exibiu muitas obras
de 1769 até 1772.
Já a morar
em Londres,
Thomas recebeu várias comendas da aristocracia,
que quase o “santificava”. Nas suas pinturas, até o mais pobre padeiro, se
assemelhava a uma figura divina, perante a qual temos que nos curvar.
Gainsborough concedia, aos seus modelos, uma altivez e sobriedade curiosas e
particular caráter, geralmente forte.
Geralmente
- e em consequência dos anos que passou em Bath - é frequente na sua obra encontrar
o estilo de Anthony van Dyck, que era igualmente um pintor
de excelência entre a aristocracia inglesa e flamenga.
Talvez por isso, muitos dos patronos de Gainsborough o tenham escolhido como
seu retratista.
A sua
paleta de cores pouco variou ao longo da sua trajetória. Nela estavam bem compactos
os tons leves e mais brilhantes subjugados à fluidas cores escuras, como o
castanho. Entre suas obras mais importantes estão "Retrato de Mrs. Philip
Thickness" e "O menino azul".
Sr. e Sra. Andrews (1750) é uma pintura a óleo.O artista estava em seus vinte anos
quando pintou essa tela,que combina os dois gêneros em que se especializou:
retrato e paisagem.Por sua própria conta,ele preferiu o segundo.
Aos 23 anos,Robert Andrews casou-se com Frances Carter,de 16
anos,em novembro de 1748. Gainsborough fez este retrato deles logo após o
casamento.
Bom dia a todos! Marcelo acaba de postar quadros dos pintores ingleses Gainsborough e Hogarth. Que conexões podem estabelecer entre essas pinturas e o romance de Jane Austen "Orgulho e Preconceito"?É bom lembrar que a autora, como os escritores da Idade da Razão (Age of Reason),idealizavam uma sociedade perfeitamente organizada, nas que ordem, razão e respeitabilidade eram seus valores máximos.
ResponderExcluirEm Hogart, vemos em seu trabalho a presença de cores fortes e concentradas, e também os elementos do quadro se apresentam em tom de desordem a escarnecer os hábitos de uma época, exemplo, o casamento arranjado para que os laços de uma hierarquia social não fossem diluídos sem a consideração do "amor". Já, em Gainsborough, a diluição de suas tintas, a distinção de suas cores, a ordenação de suas figuras e seres pintados conferem ao seus sentidos um "establishment" social e cultural ordenado e pacificado no interior de uma natureza vista como maestra dos dias vivenciados.
ResponderExcluirNo trabalho de Jane Austen, vemos através das várias personagens a preocupação em salvar o futuro pela busca de um casamento economicamente e socialmente confortável, mas também a calma da razão pela conquista do bem estar dos entes de uma família, e a espera oportuna para a realização da eclosão de uma verdadeira paixão; portanto, o trabalho dos dois pintores se juntam para conceber o contexto pontual de "Orgulho e Preconceito".
Quis dizer, que naqueles casamentos onde os pais escolhiam com quem os filhos se casariam, o amor era o que menos importava.
ExcluirO pintor Gainsborough para representar os recém-casados criou uma atmosfera "divina" unindo pessoas e natureza, em harmonia e sobriedade. O sr. Andrews aparece com uma cabeça altiva e uma postura a vontade, passando a impressão de domínio da situação. A sra Andrews, por sua vez, está representada numa pose muito rígida e acatada. Ela não está à vontade como o marido, ela parece uma estátua.
ResponderExcluirA escritora Jane Austen também procura essas mesmas qualidades para representar a burguesia e a aristocracia.O personagem Darcy é o exemplo de equilíbrio, pensamento racional e é claro "orgulho" por ser de uma classe privilegiada. Facilmente o sr. Andrews da pintura seria a representação de Darcy.
A pobre sra. Andrews, sem expressividade e vontade própria, é a imagem que todas as moças do romance deveriam almejar.
Heloisa Rocha Pires
ResponderExcluirGostei de Gainsborough, com a mão enfiada em cima do estomago, à la Napoleão Bonaparte. Ele devia se achar O BOM!
Bem, acho que a ordem, razão e respeitabilidade procurada no século XVIII,por todos, era a ordem da aristocracia. Eles é que ditavam os costumes, as regras, que eram para ser copiados, I supose....Quem é que tinha vez naquele cafofo, turma?
Heloisa Rocha Pires
ResponderExcluirNão percebo exatamente a conexão com Austen , mas acho que o casal devia pertencer à sociedade rural. Não os vejo ricamente vestidos, mas ele estava caçando, esporte que só os "abençoados" faziam, com um chapéu à la Napoleão, meio torto,e a mulher lendo. Poderiam ser uns "parvenues" ou da burguesia abastada em ascensão....
Heloisa
ResponderExcluirTudo bom? A relação com Austen está 'no desejo de ordem. Olhe o quadro de Hogarth e tente estabelecer um paralelo
Cielo
Antoniel Lacerda
ResponderExcluirEm Gainsborough temos a harmonia, um casal bonito e provavelmente unidos pelo amor, como é o caso de Mr Darcy e Elizabeth. Poderíamos também comparar o casal da pintura com Mrs. Darshood e Mr. Ferret de Razao e sensibilidade. Jane prezava por uma sociedade perfeita e equilibrada e isso é refletido nos casais principais dos romences dela.
Silvana Bueno
ResponderExcluirA pintura acima do Sr. e Sra. Andrews (1750) reflete o modelo de casamento da idade da razão. Nota-se um ambiente no qual a paisagem é algo relevante, a imponência de Robert Andrews e o recato de Frances Carter nos dá a impressão de que tudo é perfeito. Se eu fosse a artista, eu pintaria Darcy na mesma posição em que se encontra o cavalheiro da foto, mas, Elizabeth estaria em pé, lindamente ao lado dele, sorrindo e segurando o cachorro em suas mãos, mostrando a toda sociedade que ela estaria na mesma posição de igualdade que o seu marido.
A pintura do Sr. e Sra Andrews (1750)retrata o casamento por negócio e não por amor; a mulher sentada sem muita expressão, como se não tivesse um bom relacionamento com o esposo, e o homem todo imponente ao seu lado, um verdadeiro aristocráta, e, por fim, a natureza está criando uma atmosfera equilibrada, tudo em seu devido lugar, nenhuma folha caida no chão.
ResponderExcluirAlcilene.
o casamento deles parece perfeito como a natureza, porém não muito harmonioso, ela não parece estar à vontade com o esposo, e ele parece se importar muito mais com sua pose na sociedade, que, com sua esposa.
ResponderExcluirThaiana.
Ernesto Cáceres
ResponderExcluirEmbora Jane Austen tenha vivido num momento de grandes acontecimentos sociais, período da regência,entre o reinado de Jorge III e a Rainha Vitoria, sua obra não cita os acontecimentos relativos à época como as Guerras Napoleônicas o inicio da Revolução Industrial ou eventos que lembrem a Revolução Francesa,ainda que em suas narrativas sempre estejam presentes as fardas militares ao exemplo das figuras de Capitão Wickham e o coronel Fitzwilliam e suas marcantes jaquetas vermelhas.Por outro lado a sociedade rural tem suas características fielmente retratadas em sua obra , ou como ela mesma declarava: "... três ou quatro famílias vivendo numa aldeia do campo constituem material suficiente para se fazer um romance...", Jane Austen é quem melhor retratou a Inglaterra do século XVIII.
O que me levou a fazer esta pretensiosa introdução foi “Mr and Mrs Andrews” de Thomas Gainsborough este quadro de 70x120, pintado em 1750 quando o autor tinha apenas 22 anos, desenha literalmente a referida sociedade minuciosamente descrita por Jane Austen. Os recém-casados da pintura, membros da alta burguesia Rural, estão retratados à sombra de uma árvore de carvalho símbolo de poder. O jovem casal esta deslocado para a esquerda da tal modo que o marido, em traje de caça, possa mostrar os seus “troféus”: a sua bela esposa, linda e ricamente vestida à moda Francesa, e sua vasta propriedade. Tudo nesta tela (tirando o vestido) é irremediavelmente Inglês.
PS:No quadro original o casal está mesmo deslocado para a esquerda até porque Gainsborough preferia destacar a paisagem nos seus quadros.
Liliane Lima
ResponderExcluirEsse quadro de Gainsborough apresenta um casal em perfeita sintonia, ele ocupam todo o quadro, embora seja possível perceber a natureza em sua volta, o que remete ao Romantismo.
A postura perfeita das "personagens" indica aristocracia, e se fossemos compará-lo a personagens de Orgulho e preconceito, posso dizer que se parecem com Jane e Mr. Bingley, pela postura comportada e correta de ambos.
Sabendo agora que a autora- Jane Austin tem preferencia por Lizzy por ser a filha mais racional, jamais poderia interpretar a personagem nesta atmosfera hostil, sem amor de um homem que dita as ordens e a mulher acata sem contestar. Esta cena está mais para o casamento entre Charlotte e Collins. Um casamento em que os motivos econômicos, financeiros era a solução mais sensata para Charllote , é o que revela o capítulo 22, em uma conversa entre ela e Lizz.
ResponderExcluirO casamento era a solução para as moças que não tinham dinheiro. O trabalho da mulher não era necessário. Era um ornamento. Elas estavam presas a essa estrutura social. Se não conseguiam se casar, se tornavam governantas.
Jane Austin faz uma crítica a esse tipo de casamento, por conveniência e sem amor. Essa parte no romance se encontra no capítulo 19 quando Collins pede Lizz em casamento e ela enumera seus motivos de recusa.
Nos quadros de Gainsborough podemos observar a preocupação com simetria das formas, convívio harmonioso com a natureza e, alta qualidade nas obras que representam certas pessoas. No segundo quadro, existe harmonia das formas e do casal com o pano de fundo, composto por elementos da natureza. Em Orgulho e Preconceito de Jane Austen, há o casamento entre Lizzy e Darcy, que apesar da época praticamente forçar moças a se casarem por motivos financeiros, foge à esta regra, sendo assim consumado devido ao amor entre o casal. Desta forma, podemos dizer que há harmonia entre os dois que não se uniram meramente por razões economicas.
ResponderExcluirPode afirmar que a personagem Elizabeth é uma fantasia de poder de Austen, que cria em seu romance um mundo com uma liberdade muito maior do que aquele em que ela própria vivia. Elizabeth é uma mulher que se expressa e age de forma crítica, desafiando os poderes masculinos; ela se importa pouco com o dinheiro, com a mobilidade e com o desejo de poder dos homens, indo contra as ideias tradicionais de submissão e de destino único para as mulheres.
ResponderExcluirAs pinturas representam a realidade como deveria ser. O mundo perfeito e sofisticado da cultura inglesa, representada nas cores vivas, lugares luxuosos e de bom gosto e a exaltação da cultura britânica.
ResponderExcluirTanto Gainsborough quanto Hogarth pintavam para a realeza e a alta aristocracia inglesas. Suas obras destacam o estilo de vida da época... assim como no filme - a grandeza do "estilo inglês" de sociedade, cultura e refinamento - como o maior exemplo de evolução humana.
Na época em questão, as pinturas não retratavam o mundo real, mas sim, apenas a aparencia comportada e sofisticada. Contudo, o autor do quadro, parecendo propositalmente, pinta ao fundo grandes e enormes nuvens um tanto enegrecidas, o que poderia simbolizar os problemas que este casal tentava esconder. O mesmo acontece em vários momentos na obra de Jane Austin, quando a autora condena certos comportamentos adotados pelas personagens, deixando-os em evidencia.
ResponderExcluirHeloisa Rocha Pires 10/11/2012
ResponderExcluirRespondendo à professora, examinei novamente os dois quadros, e percebi que no de Hogarth há mais ordem do que no de Gainsborough, talvez porque estavam posando para o pintor? será? Parece uma fotografia.
Heloisa Rocha Pires 10/11/2012
ResponderExcluirDesculpe-me, troquei os nomes. O quadro em que existe uma sensação maior de ordem, para mim, é o de Gainsborough!
Na pintura de "Sr. e Sra. Andrews" há uma ordem no cenário, tudo está no seu devido lugar. O romance de Jane Austen é exatamente isso, essa procura pelo casamento ideal, onde o amor parece do lado da razão (estabilidade financeira), onde a ordem era uma característica visada. No quadro de Gainsborough pode- se perceber isso, o cavalheiro de pé portando uma arma, possivelmente está voltando de uma caçada (hábito privilegiado), e uma senhora em sintonia com o resto do ambiente.
ResponderExcluirA pintura mostrada assima retrata a perfeita ordem da sociedade, o casamento perfeito tendo a mulher como submissa ao homem ( homem retratado em pé com armas na mão e a mulher sentada, abaixo do homem delicademente segurando um livro). Na obra Orgulho a autora faz uma critica a esse tipode relacionamento.
ResponderExcluirHellen Pamela.
Para retratar as pessoas daquela época um pintor não podia pintar somente o que era mas o que os retratados queriam que parecesse, pois eram os mesmos que estavam pagando pela tela. Uma pintura típica da época mostrando uma mulher que era para ser bela e mostrada e a figura do homem como sendo o símbolo da virilidade e da masculinidade. O ambiente em volta retrata o clima bucólico e sempre limpo, ou seja, não há nada que polua visualmente a pintura nem que possa causar desarmonia ou estranheza. Portanto o que o dono do quadro queria passar era a imagem de perfeição, que aquela "família" era totalmente respeitável.
ResponderExcluirSandra Severo
Podemos fazer algumas comparações entre a obra de Austin e a Pintura de Gainsborough. O ambiente em que se passam as duas obras por exemplo, a ruralidade é abordada pelos dois autores, mas não somente isso, podemos extrair muito da pintura e da forma como as figuras (personagens) estão expressas na obra. A figura da mulher aparece com um certo constrangimento, com semblante apagado, ela está ali mas na realidade não se sabe se ela queria isso, e o homem aparece com um ar de dominador, super a vontade na situação como disse a Rita no comentário acima, mas repare que eles acabaram de se casar e estão separados na pintura. Austin apresenta suas personagens apontando criticamente esses aspectos de uma sociedade que tinha por hábito a união matrimonial como um negócio. Por tal motivo podemos inferir a falta de afeto e afinidade.
ResponderExcluir(Rafael Oliveira)